“Re-framing home movies / L’eredità ritrovata” è un corso di perfezionamento che si propone di trasmettere ai partecipanti conoscenze, metodologie, competenze tecniche e artistiche per l’analisi, il trattamento e la riconstestualizzazione filmica di materiali d’archivio amatoriali.

Il progetto di questo corso molto particolare è realizzato con il sostegno di MiBACT e di SIAE, nell’ambito dell’iniziativa Sillumina – Copia privata per i giovani, per la cultura (ed. 2017), è promosso da Archivio Cinescatti / Lab 80 film (Bergamo), Cineteca Sarda / Società Umanitaria (Cagliari) e Archivio Superottimisti / Associazione Museo Nazionale del Cinema (Torino), che metteranno a disposizione del corso e dei partecipanti le proprie collezioni di film di famiglia.
Parliamo di un patrimonio di film amatoriali girati in pellicola nei formati ridotti 9,5mm Pathé Baby, 16mm, 8mm, Super8 tra gli anni ’20 e gli anni ’90 del Novecento da cineamatori e cineamatrici che hanno in questo modo documentato la loro quotidianità nel corso del secolo.
“Re-framing home movies / L’eredità ritrovata” è il prosieguo di una strategia culturale avviata lo scorso anno con “Re-framing home movies / Residenze in archivio“. L’obiettivo è sia quello di avviare progetti di valorizzazione condivisa e partecipata delle collezioni filmiche amatoriali, sia di offrire percorsi di alta formazione a giovani artisti, studiosi, archivisti e filmmaker, per avvicinarli a una rielaborazione consapevole del patrimonio filmico familiare italiano. Quest’ultimo costituisce un’eredità di memoria collettiva importante per guardare alla storia italiana da un’ottica microsociale che, per la sua specificità, necessita di un lavoro propedeutico di analisi e approfondimento.
L’obiettivo formativo è dunque quello di fornire ai partecipanti una “cassetta degli attrezzi” che consenta loro di comprendere in profondità il contesto archivistico e gli strumenti teorici, tecnici e artistici per un consapevole riuso di filmati d’archivio amatoriali in progetti di valorizzazione archivistica e ricontestualizzazione artistica.

Il corso prevede 120 ore di didattica frontale e 40 ore di workshop articolati in 4 moduli intensivi (full time), oltre a esercitazioni individuali e una fase finale di rielaborazione creativa.
La didattica frontale è suddivisa in 3 moduli di una settimana ciascuno tra settembre e novembre 2018 e fornirà un’ampia serie di stimoli e di conoscenze specialistiche: restauro e digitalizzazione delle pellicole in formato substandard, catalogazione, archiviazione, esperienze di valorizzazione in ambito artistico (gallerie, musei) e audiovisivo (film, opere audiovisive, installazioni).
Il percorso è orientato stimolare una riflessione critica sul riutilizzo di materiale filmico d’archivio e il riuso di film di famiglia in particolare.

Ogni modulo si svolgerà in uno degli archivi partner e prevede 40 ore settimanali di lezione (Lunedì-Venerdì 9-13 / 14-18). Nel corso di ogni modulo, la formazione incrocerà tre direttrici didattiche:
1. Trattamento archivistico dei film di famiglia e dei film in formato ridotto;
2. Problematiche teoriche, storiche, estetiche del riuso di materiali d’archivio e di film di famiglia in progetti di valorizzazione e rielaborazione artistica;
3. Tecniche e strategie espressive e formali di ricontestualizzazione e riuso di materiali d’archivio e film di famiglia.
La prima direttrice tratterà in dettaglio delle metodologie e procedure archivistiche di recupero, restauro, salvaguardia e catalogazione dei film di famiglia, al tempo stesso illustrando ai partecipanti alcuni dei principali fondi filmici conservati dagli archivi partner del progetto.
La seconda illustrerà alcuni temi cruciali che si devono affrontare nel momento in cui si decide di riutilizzare un’immagine d’archivio, dal punto di vista storico, etico ed estetico.
La terza direttrice si concentrerà sulle scelte tecniche e pratiche di riuso, ricontestualizzazione e valorizzazione. Attraverso l’incontro con artisti, filmmaker, autori di diversa tradizione e provenienza, i partecipanti potranno approfondire alcune strategie e alcuni approcci che possono essere utilizzati nell’ambito del riuso di filmati d’archivio e di film di famiglia in particolare.

Al termine di ogni settimana di formazione, a distanza, i partecipanti saranno stimolati a produrre un’esercitazione che tiri le somme delle competenze acquisite e delle suggestioni ricevute: esercizi di visione e catalogazione dei materiali, momenti di ricerca storica, prove di scrittura e riflessioni teoriche costituiranno il nesso di collegamento tra un modulo e l’altro.

Al termine dei tre moduli di formazione frontale, un ultimo modulo di 40 ore, che si svolgerà nel mese di dicembre 2018, prevede un workshop che terrà i partecipanti impegnati per una settimana di lavoro e di confronto collettivo, sotto la guida dei responsabili del progetto. Durante la settimana si individuerà un possibile format di presentazione pubblica di fondi di film di famiglia, in ambito archivistico, audiovisivo o museale.
Individuato e definito il format e il processo di scrittura audiovisiva, saranno selezionati 10 fondi filmici di particolare interesse dal punto di vista storico e sociale, corredati con le loro caratteristiche storiche, produttive, familiari e biografiche, e a ogni partecipante ne sarà affidato uno.
Accompagnati da un tutoraggio a distanza, ciascuno dei partecipanti avrà due mesi di lavoro individuale per realizzare un breve studio sul fondo filmico affidatogli. Durante questa fase i partecipanti saranno seguiti dai responsabili del progetto che li supporteranno dal punto di vista creativo, tecnico e archivistico.
Lo studio costituirà la prova conclusiva di fine corso e l’insieme degli studi realizzati si prefiggerà l’obiettivo di raccontare, attraverso il patrimonio conservato dagli archivi e il lavoro di rielaborazione svolto dai partecipanti, la riscoperta del patrimonio filmico amatoriale italiano.
I risultati del corso saranno presentati in un’occasione pubblica da organizzare nel mese di marzo 2019 (proiezione pubblica o esposizione) e potranno successivamente essere diffusi, anche online, dai promotori del progetto.

La lista dei docenti include, accanto ai responsabili del progetto e degli archivi promotori, alcuni dei maggiori esperti italiani ed europei di analisi, trattamento e riuso di film di famiglia, in ambito archivistico, accademico, curatoriale, cinematografico e artistico. Tra i docenti anche alcuni professionisti che porteranno una testimonianza su tecniche, metodologie e strategie utili in un’operazione di analisi e ricontestualizzazione di materiali filmici d’archivio.
1. Trattamento archivistico dei film di famiglia e dei film in formato ridotto
Sergio Visinoni e Giulia Castelletti (Archivio Cinescatti / Bergamo)
Giulio Pedretti (Archivio Superottimisti / Torino)
Martina Mulas e Luigi Cabras (Archivio Cineteca Sarda / Cagliari)
Stefano Vitali (Direttore Istituto Centrale per gli Archivi / Roma)
Reto Kromer (Esperto di restauro cinematografico / Losanna)
Paolo Caneppele (Responsabile collezioni Austrian Film Museum / Vienna)
Karianne Fiorini (Archivista e curatrice indipendente / Milano)

2. Problematiche teoriche, storiche, estetiche del riuso di filmati d’archivio e di film di famiglia in progetti di valorizzazione e rielaborazione artistica
Susan Aasman (Storica e teorica dei media / Università di Groningen)
Laura Rascaroli (Storica e teorica del cinema / Università di Cork)
Efren Cuevas (Storico e teorico del cinema / Università della Navarra)
Federico Rossin (Storico del cinema, curatore e programmatore indipendente / Parigi)
Gianmarco Torri (Curatore e programmatore indipendente / Milano)
Luca Ferro (Filmmaker e ricercatore indipendente / Firenze)

3. Tecniche e strategie espressive e formali di ricontestualizzazione e riuso di materiali d’archivio e film di famiglia
Péter Forgács (Artista e filmmaker / Budapest)
Gustav Deutsch (Artista e filmmaker / Vienna)
Nicolas Rey (Filmmaker, fondatore e responsabile de L’abominable / Parigi)
Alina Marazzi (Filmmaker / Milano)
Anne Paschetta (Autrice e consulente alla scrittura per il cinema documentario / Parigi)
Antoni Pinent (Filmmaker, curatore e programmatore indipendente / Barcellona)

Modalità di partecipazione e selezione
Il bando di partecipazione è aperto a giovani artisti, filmmaker, archivisti e ricercatori under 35 e prevede la selezione di 10 candidati.
Per partecipare alla selezione si prega di compilare entro il 29 giugno 2018 l’apposita scheda sul sito www.reframinghomemovies.it allegando il proprio CV, una lettera di motivazione e un eventuale portfolio di lavori già realizzati.
Alla fase di preselezione seguirà un colloquio individuale e la selezione finale sarà annunciata entro il 10 luglio 2018.
Per la partecipazione è indispensabile una buona conoscenza della lingua inglese e una completa autonomia nell’uso dei software per l’editing audio-video necessari per la realizzazione delle opere finali.
Il corso offrirà ai partecipanti la copertura delle spese di alloggio nelle sedi del corso, e un contributo forfetario alla copertura dei pasti. Rimarranno a carico dei partecipanti gli spostamenti dal proprio domicilio alle sedi del corso.
Nel sottoporre la propria candidatura si richiede a ognuno dei partecipanti l’impegno a partecipare a tutto il percorso formativo, inclusivo della settimana di workshop e del lavoro individuale nei due mesi finali.

Calendario e fasi del progetto
29 giugno 2018
Deadline candidature
24 – 28 Settembre 2018 / Bergamo
Primo modulo didattico
15 – 19 Ottobre 2018 / Torino
Secondo modulo didattico
12 – 16 Novembre 2018 / Cagliari
Terzo modulo didattico
10 – 14 Dicembre 2018 / Bergamo
Workshop
Gennaio – Febbraio 2019
Realizzazione degli opere

L’insieme dei 10 studi realizzati saranno presentati entro la fine del mese di marzo 2019 in un evento pubblico in una delle sedi del progetto.

Per informazioni: e-mail info@reframinghomemovies.it web www.reframinghomemovies.it

Redazione ArtInMovimento Magazine

Share on Facebook

Post on X

Follow us

Save