Il Corso di Didattica Pianistica è nato nel 1996, e già l’anno successivo è stato riconosciuto dal Ministero della Pubblica Istruzione. Ventuno anni di lezioni e di esperienza hanno permesso di perfezionarlo e di adeguarlo al massimo alle necessità odierne, anche grazie al contributo di centinaia di allievi che lo hanno frequentato, provenienti da 18 regioni italiane e da 4 paesi stranieri.
Il Corso è pensato e dedicato a tutti i diplomati ed i laureati in pianoforte, ma anche a quegli studenti che non hanno ancora completato il corso di studi ma che sono interessati alla didattica pianistica. Tutti gli iscritti potranno semplicemente ascoltare le lezioni, oppure partecipare attivamente con esercitazioni ed esecuzioni al pianoforte.  Il clima del Corso sarà sempre sereno e anche divertente, mai pedante o accademico. I docenti sono figure davvero non comuni, sia per la loro grande esperienza, sia per il calore umano che sempre ha contraddistinto la loro attività, ed il loro grande amore per l’insegnamento. Il Corso si articola in 30 lezioni di circa un’ora ciascuna. Nell’intervallo tra le lezioni di febbraio e aprile i partecipanti saranno invitati a preparare alcuni elaborati (valutazione di Metodi, revisioni, diteggiature ecc.). Ai partecipanti che siano stati presenti ad almeno il 75% delle lezioni sarà rilasciato un Attestato di Partecipazione. A coloro che si saranno distinti per impegno, capacità, livello e cura degli elaborati, verrà rilasciato un Attestato di Merito. Gli obiettivi del Corso si possono sintetizzare in questi aspetti principali: far conoscere le principali prassi (giochi, improvvisazioni, repertori, sussidi didattici) per divertire ed insegnare l’uso dello strumento, anche ad allievi piccolissimi (a partire dai 3 anni di età); fornire quegli strumenti che possano aiutare gli insegnanti di fronte alle più comuni difficoltà dei bambini; dar modo di valutare i più utili Metodi per pianoforte, sia tradizionali che sperimentali, e di conoscere un repertorio vario e gratificante; informare sulle principali modalità di lavoro del docente per far crescere musicalmente e tecnicamente i propri allievi; riflettere sul lavoro, sul ruolo e sulla responsabilità dell’insegnante; stimolare comunque entusiasmo per la Musica, meravigliosa compagna delle nostre vite.

Musica nella prima infanzia: ovvero gioco, movimento, corpo, canto, silenzio, respiro, spazio, divertimento; linguaggio espressivo che coinvolge interamente il bambino stimolando la sfera cognitiva ed emotiva. Lo aiuta a sviluppare memoria e concentrazione, ad organizzare esplorazioni sonore all’interno di una sintassi, ad apprendere il linguaggio verbale e a potenziare il pensiero logico/matematico.
Così come coinvolge la sfera emozionale e sociale, favorendo l’espressione di sé priva di giudizio, il superamento dei propri limiti, l’adeguamento del proprio spazio a quello degli altri, il riconoscimento delle proprie emozioni, la creazione di una ‘comunità sonora’ in cui il linguaggio musicale diviene veicolo di comunicazione e di integrazione profonda tra unicità e diversità. Il Corso, dedicato a chi vuole contribuire allo sviluppo globale dei bambini, sperimenta, esplora, pratica e costruisce solidi fondamenti pedagogici inerenti a tutto ciò di cui scritto, in una continua alternanza tra esperienze pratiche e connessioni teorico-scientifiche, suggerimenti di repertorio e attività musicali supportate da motivazioni educative. La nostra esperienza si basa sugli sviluppi di un’innovativa teoria di apprendimento del linguaggio musicale (la Music Learning Theory di Edwin Gordon), cosi come è stata diffusa in Italia dalla Dott.ssa Beth Bolton e successivamente adattata all’esperienza italiana da Paola Anselmi, arricchita da esperienze di confronto con figure professionali in ambito educativo – musicale a livello internazionale. Una vera e propria metodologia di insegnamento dedicata alla fascia 0-48 mesi ma da cui cogliere innumerevoli spunti anche per i bambini più grandi, tendendo, più che all’acquisizione tecnica di abilità musicali, alla costruzione di un pensiero musicale e alla fruizione del linguaggio musicale come potenziamento di altre attività cognitive ed emotive del bambino. Un pensiero pedagogico e non un metodo rigido, aperto a contaminazioni che lo rendono un’esperienza modellabile ed adattabile alle diverse psicologie infantili e alle diverse figure professionali che scelgono di praticarlo, siano essi educatori musicali o scolastici, pedagogisti, psicologi, musicoterapisti. Musica in Culla® è un marchio registrato dalla Scuola Popolare di Musica Donna Olimpia presso il Ministero delle attività produttive – Ufficio Italiano Brevetti e Marchi (UIBM), codice protocollo 2005 C 002695 del 20 Maggio 2005.  L’utilizzo del nome e del logo sono da considerarsi riservati agli organismi aderenti all’Associazione Internazionale Musica in Culla® – Music in Crib. Al fine di tutelare le famiglie e garantire la qualità del nostro operato, vi informiamo che solo gli insegnanti (riconosciuti o in formazione) che collaborano con l’Associazione Internazionale Musica in Culla® tramite gli organismi aderenti possono definirsi operatori Musica in Culla® e/o esperti della metodologia.

Odette Alloati

[Fonte immagine di copertina: www.direzionedidattica-vignola.gov.it]